Turnstile fala sobre indicações históricas ao Grammy — e o sonho que ainda querem realizar
Banda de hardcore confirmada no line-up do Lollapalooza Brasil 2026 é a primeira a ser indicada nas categorias Rock, Alternativo e Metal do Grammy em um único ano
Para Brendan Yates, vocalista do Turnstile, grande parte do último ano pareceu um sonho — uma descrição que ele usa em sua conversa com a Rolling Stone EUA após as mais recentes indicações ao Grammy de sua banda. O grupo de hardcore de Baltimore fez história no mês passado quando seu quarto álbum, Never Enough, recebeu indicações nas categorias Rock, Metal e Música Alternativa, marcando a primeira vez que um artista foi indicado em todas as três categorias no mesmo ano. E isso é apenas a cereja do bolo em um ano incrível.
Seja filmando um filme, tocando em sua cidade natal ou alcançando o top 10 das paradas de álbuns da Billboard, este foi o ano do Turnstile — muito além do momento em que Charli XCX lançou a expressão "Turnstile Summer". Na visão de Yates, as indicações ao Grammy refletem as diversas influências que contribuíram para esse triunfo. "Desde que nossa banda existe, o DNA que a moldou está presente em muitos estilos musicais diferentes", disse. "Do nosso ponto de vista, isso representa a música que nos inspira e nos moldou."
A Rolling Stone conversou com Yates sobre prêmios, gênero musical e o próximo sonho da banda.
Conversamos sobre isso com o álbum Glow On, quando vocês foram indicados na categoria Rock e Metal, mas o que é gênero musical hoje em dia?
Pode ser algo muito subjetivo. O gênero definitivamente pode ser um bom guia para encontrar sons que você gosta em certos universos. O hardcore talvez seja mais uma cultura e uma comunidade. Em um show de hardcore, você pode encontrar bandas com sons muito diferentes, mas que compartilham uma essência comum.
Crescemos indo a shows de punk e hardcore. E crescemos ouvindo rock. Crescemos ouvindo metal, alternativo, R&B, rap, música eletrônica. Ouvíamos todo tipo de coisa. Nunca nos privamos das influências musicais que fizeram parte de nossas vidas enquanto crescíamos, o que nossos pais tocavam quando éramos crianças. Todo mundo é como uma esponja, absorvendo tudo o que te atrai naturalmente. Acho importante não limitar aquilo que te atrai naturalmente.
O que te atraiu nesses dois discos? Como seu som evoluiu?
Quando você está compondo, você tem músicas que meio que ficam na sua cabeça. Você tem mantras na sua mente que você meio que canta repetidamente, que você pensa que um dia podem se tornar uma música. Ao criar este álbum, eu me vi apenas no meu quarto com um sintetizador, um violão e um piano. O sintetizador acabou influenciando diversas texturas no álbum simplesmente por eu estar passando um tempo no meu quarto.
Algumas músicas permanecem nesse universo, enquanto outras exploram outros lugares. Mas começar de um ponto de partida muito simples pode moldar o rumo de um álbum.
Quais eram alguns dos mantras que você tinha na cabeça?
A música "Never Enough" está na minha cabeça há muito tempo. A letra e a melodia podem ficar na sua cabeça por um tempo antes de realmente se desenvolverem completamente. Era sobre várias experiências de vida diferentes — sobre a sensação de que o amor sempre fica aquém, ou a sensação de que não tem um impacto duradouro. Essa sensação de estar constantemente perseguindo e sempre buscando. Isso pode ser um padrão, e se você está preso nele, é muito difícil escapar. Às vezes você pode se sentir assim, ou pode sentir que está realmente buscando outra pessoa e simplesmente não sente que ela consegue te ouvir.
Assim que essa música tomou forma, soubemos imediatamente que ela estava abrindo caminho para o que este álbum precisava ser. Ela refletia muito dos últimos anos de nossas vidas, desde o último álbum.
https://www.youtube.com/watch?v=3oGSjmbuEG8
Parece haver muita vulnerabilidade nessas músicas que pode não ser evidente na primeira ouvida — ou na roda punk. Elas têm um núcleo pulsante.
Eu sempre tento refletir exatamente o que estou sentindo, em qualquer momento da minha vida, e acho que é isso que torna a música tão bonita. Às vezes converso sobre isso com amigos — quando você compõe uma música, ela pode meio que marcar momentos da sua vida. Mas, também, cinco anos depois, essa música pode significar algo completamente novo para você, e pode crescer junto com você.
É lindo como a música pode crescer com você e significar coisas diferentes em diferentes momentos da sua vida. E isso é algo a que sempre tento prestar atenção. Porque tocar músicas ao vivo dá muita importância à troca ao vivo. É apenas mais uma forma, mais uma via, para que essas músicas ganhem uma vida diferente.
Aquele show que vocês fizeram em Baltimore, nossa cidade natal, foi lindo.
Acho que todos nós ainda estamos tentando processar o quão especial foi aquele dia. Não só por poder tocar em nossa cidade natal, arrecadando dinheiro para saúde e para os sem-teto, mas também por ter todos os nossos amigos e familiares lá. Pessoas com quem literalmente crescemos desde crianças, algumas que vemos o tempo todo, outras que não víamos há 10 anos. Parecia um sonho, sinceramente. Foi um dos shows mais importantes que já fizemos como banda.
https://www.youtube.com/watch?v=a95G2GzB3t0
O que envolve um disco do Turnstile hoje em dia? Vocês fizeram um filme inteiro para o álbum, então parece quase uma obra de arte imersiva.
Sim, era algo que eu sempre quis fazer, ter um filme completo para um álbum, mas sempre pareceu muito inatingível. Obviamente, é uma loucura. Mas quando você compõe as músicas, quando começa a dar forma a elas, você começa a visualizar as cores — começa a sentir as cores e então, tudo se transforma em cenários. Quando terminamos o álbum, já tínhamos um esboço de como um filme poderia dar uma nova vida às músicas, que vai além das próprias canções.
Adoro a cena em que todos estão dançando ao som de "Birds" naquele campo lindo.
Foi realmente especial, porque não era oficialmente um show, mas foi nossa primeira experiência compartilhando música com as pessoas e experimentando esse tipo de interação. Parecia um sonho.
Você gostaria de compor a trilha sonora de um filme?
Eu adoraria. Nunca fiz isso, mas sempre sonhei com isso. Espero que um dia surja a oportunidade.
Rolling Stone Brasil
