Homenageada no MoMA Film Benefit em 2025, a cineasta Sofia Coppola revelou cinco produções fundamentais para sua trajetória e estética visual: o poético Amor à Flor da Pele, o clássico dramático Um Lugar ao Sol, o frenético policial Os Bons Companheiros, o épico japonês Os Sete Samurais e o drama O Piano. Aclamadas pela crítica e premiadas internacionalmente, essas obras inspiram a diretora por sua força atmosférica, profundidade psicológica, montagem marcante e riqueza de personagens.
Conhecida por filmes como As Virgens Suicidas (1999), Encontros e Desencontros (2003) , Maria Antonieta (2006) e o recente Priscilla (2023) , a cineasta Sofia Coppola, filha de Francis Ford Coppola (O Poderoso Chefão), consolidou sua identidade no cinema contemporâneo através de narrativas intimamente femininas e uma estética visual única.
A artista, que já venceu Oscars, Globos de Ouro e Leões de Ouro ao longo de sua carreira, foi a grande celebrada na 17ª gala anual MoMA Film Benefit, em 2025. Na ocasião, ela mencionou cinco filmes que a inspiram tanto na vida quanto na construção de sua própria assinatura nas telonas. De histórias de amor poéticas a filmes de gângsteres e dramas psicológicos, confira a seguir as escolhas da cineasta:
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Amor à Flor da Pele, Wong Kar-wai (2000)
Dirigido por Wong Kar-wai (Amores Expressos) Amor à Flor da Pele se passa em Hong Kong, em 1962. Quando o jornalista Chow Mo-wan (Tony Leung) e a secretária Su Li-zhen (Maggie Cheung) mudam-se no mesmo dia para quartos adjacentes em um prédio habitado por imigrantes de Xangai, eles descobrem que seus respectivos parceiros estão tendo um caso.
Em vez de uma história de amor clássica, o filme se concentra no desejo não expresso, na contenção e em uma atmosfera de melancolia, e rendeu o prêmio de Melhor Ator no Festival de Cannes em 2000. Coppola o destacou como um filme "tão poético, visualmente belo e evocativo", que chama a sua atenção por tratar-se "mais da atmosfera do que da própria trama".
https://www.youtube.com/watch?v=m8GuedsQnWQ
Um Lugar ao Sol, George Stevens (1951)
Aclamado drama romântico norte-americano dirigido por George Stevens, Um Lugar ao Sol (1951) é ambientado nos Estados Unidos do pós-guerra. A história acompanha o jovem George Eastman (Montgomery Clift), que consegue emprego na fábrica de um tio rico e inicia um relacionamento com a humilde operária Alice Tripp (Shelley Winters). Contudo, sua vida toma um rumo complexo quando ele se apaixona perdidamente pela socialite Angela Vickers (Elizabeth Taylor) e descobre que Alice está grávida, desencadeando um trágico dilema moral.
Baseado no romance Uma Tragédia Americana de Theodore Dreiser, o longa é reconhecido por sua fotografia expressionista em preto e branco e venceu seis Oscars, incluindo Melhor Direção e Melhor Roteiro. Coppola o descreve como "um clássico em que sempre pensa" e afirma que ele é "um ótimo exemplo de uma história sobre alguém tentando se adaptar a um mundo ao qual não pertence originalmente, com personagens excelentes".
https://www.youtube.com/watch?v=oM2se8-FFWg
Os Bons Companheiros, Martin Scorsese (1990)
Os Bons Companheiros 1990) é um aclamado drama policial norte-americano dirigido por Martin Scorsese (Taxi Driver). Ambientada em Nova York entre as décadas de 1950 e 1980, o longa acompanha Henry Hill (Ray Liotta), que desde a infância sonha em fazer parte da máfia e ascende rapidamente na hierarquia do crime organizado sob a proteção do gângster Jimmy Conway (Robert De Niro) e ao lado de Tommy DeVito (Joe Pesci). Entretanto, sua vida de luxo, excessos e poder toma um rumo perigoso quando o envolvimento com o tráfico de drogas, a paranoia e as violentas consequências de um grande assalto chamam a atenção do FBI.
Baseado no livro de não-ficção Wiseguy de Nicholas Pileggi, o filme recebeu seis indicações ao Oscar, rendendo a Joe Pesci o prêmio de Melhor Ator Coadjuvante. Scorsese também ganhou o Leão de Prata de Melhor Direção no Festival de Cinema de Veneza em 1990. Coppola afirma que é um de seus filmes favoritos "por causa da montagem [de Thelma Schoonmaker], da forma como usa a música e dos personagens". Segundo a cineasta, sempre que tem um dia caótico, ela pensa "nos helicópteros de Os Bons Companheiros".
https://www.youtube.com/watch?v=qr9NC-wYdZQ
Os Sete Samurais, Akira Kurosawa (1954)
Drama de ação épico japonês dirigido por Akira Kurosawa, Os Sete Samurais (1954) é ambientado no Japão feudal do século XVI, durante o turbulento período Sengoku. A história acompanha os moradores de uma aldeia de camponeses que, desesperados com as constantes ameaças e saques de um bando de brutais bandidos, decidem recrutar guerreiros desempregados para defendê-los. Kambei Shimada (Takashi Shimura) aceita a missão e reúne mais seis combatentes com personalidades distintas — incluindo o excêntrico Kikuchiyo (Toshiro Mifune) —, que passam a treinar os agricultores e a organizar uma resistência estratégica contra os invasores.
Vencedor do Leão de Prata no Festival de Veneza de 1954 e indicado a duas categorias do Oscar, Os Sete Samurais serviu de inspiração para inúmeros remakes e releituras posteriores. Segundo Coppola, o ponto alto do filme é seu "grupo incrível de personagens" e a maneira como cada um deles é é apresentado individualmente.
https://www.youtube.com/watch?v=fRUsjrkGs_A
O Piano, Jane Campion (1993)
Com O Piano, Jane Campion (Ataque dos Cães) se tornou a primeira mulher a vencer a Palma de Ouro no Festival de Cannes sozinha. Este drama romântico e psicológico situado em meados do século XIX acompanha Ada McGrath (Holly Hunter), uma escocesa que não fala desde a infância e expressa seus sentimentos por meio da música. Ela viaja até uma região remota da Nova Zelândia para um casamento arranjado com o frio proprietário de terras Alistair Stewart (Sam Neill), mas seu marido se recusar a transportar seu amado piano da praia. Então, o instrumento é adquirido pelo vizinho George Baines (Harvey Keitel), que propõe a Ada um acordo para comprá-lo de volta em troca de intimidade.
O filme, que explora a sexualidade feminina, a repressão e o poder da comunicação não verbal, venceu três Oscars, incluindo Melhor Atriz, Melhor Atriz Coadjuvante para Anna Paquin e Melhor Roteiro Original. Coppola elogiou especialmente a direção de Campion, destacando "a maneira como ela retrata os personagens e constrói a tensão". "Ela é uma verdadeira mestra", afirmou.
https://www.youtube.com/watch?v=IzeCss3rn4g
