'Tive que ser honesto sobre o abuso': Michael Douglas fala sobre seu pai, drogas e o mito do 'Nepo Baby'

Michael Douglas, em plena fase de charme e elegância, abriu as portas para compartimentos secretos de sua vida. Douglas, de 82 anos, acaba de publicar um novo livro de memórias incrivelmente revelador, extremamente divertido, por vezes hilário e por vezes doloroso, intitulado "One Helluva Ride". É uma história que abrange gerações da realeza de Hollywood, desde a ascensão de seu pai, Kirk, ao estrelato até sua própria trajetória de filmes clássicos como produtor e ator: " Um Estranho no Ninho" (1975), "A Síndrome da China " (1979), Tudo por uma Esmeralda (1984), Wall Street (1987), Atração Fatal (1987), Instinto Selvagem (1992) e Um Dia de Fúria (1993), para citar alguns dos maiores sucessos. Escrito em parceria com Shane Salerno, o livro é um daqueles raros relatos que entretém e, ao mesmo tempo, lança luz sobre um mundo perdido de glamour e decadência em Hollywood, com muito sexo, drogas e até um pouco de rock and roll.

Para conversarmos sobre tudo isso, Douglas me convidou para seu apartamento suntuoso com vista para o Central Park, em Nova York, uma das várias casas que ele possui e aprecia. Ele é um anfitrião acolhedor e gentil, sem empregados ou assistentes por perto. Apenas Douglas circulando de meias, ainda tão esbelto, bonito e charmoso como sempre. Douglas me oferece um café e nos sentamos em uma sala de estar com vista para seus dois Oscars, um Emmy e outros prêmios. Entre Douglas e sua esposa, Catherine Zeta-Jones, a coleção de troféus é tão grande que ocupa um canto inteiro da enorme sala de estar.

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Em alguns momentos da nossa conversa, quando ele relembra o passado, os olhos de Douglas se enchem de lágrimas. Ele é um cara emotivo, principalmente quando fala da família. Mesmo assim, Douglas não hesita em descrever no livro o quão fisicamente abusivo e aterrorizante seu pai era com ele e seu irmão. Ele também fala sobre como o divórcio dos pais (sua mãe era a atriz Diana Dill) foi traumático. De certa forma, ele era um típico garoto que ficava sozinho em casa depois da escola — só que os apartamentos dos pais ficavam em lados opostos do país, a quilômetros de distância um do outro.

Grande parte do livro trata da relação fundamental com o pai e de como escapar da sombra de Kirk era impossível, dada a carreira escolhida por Douglas. As lutas contra o vício também permeiam toda a narrativa. Elas custaram ao pai um de seus filhos, Eric, meio-irmão de Michael, que morreu de overdose em 2004, e quase custaram a Michael seu filho mais velho, Cameron, cujo problema com heroína o levou a passar sete anos em um presídio federal. (Cameron Douglas escreveu seu próprio livro, Long Way Home: A Memoir of Fame, Family, and Redemption, em 2019.) Michael é aberto sobre sua própria passagem pela reabilitação, sua luta contra o câncer e seus inúmeros casos extraconjugais.

Mas acima de tudo, ele está aqui, como sempre esteve, para entreter, e o livro é uma viagem ininterrupta por mais de 80 anos de história do showbiz. É um olhar para dentro de uma das grandes vidas do final do século XX. Ele ainda tem algumas rixas e contas a acertar (Brian De Palma e Joe Eszterhas, cuidado!), mas também muitos agradecimentos a fazer. O homem viveu muito e está pronto para nos contar tudo.

O que te inspirou a escrever o livro?

Eu disse: "Bem, meu pai escreveu uma biografia ótima", e ele já tinha escrito outros livros. Tive um tempo com o câncer para fazer um balanço e pensei: "Quer saber? Entre meu pai e eu, temos 80 anos de carreira e 120 filmes, e eu realmente não consigo pensar em mais ninguém...". Sou o primeiro filho de um super-nepo. É uma história real sobre esse legado. E percebi que a memória e a família são tudo o que nos resta. Então comecei a gostar de poder resgatar informações do passado e disse: "Vamos lá".

Você foi bastante sincero sobre seu pai e sua infância. Foi difícil acessar esse tipo de experiência?

A melhor parte foi saber como tudo terminou, com muito amor e enorme respeito. Mas eu tive que ser honesto sobre o abuso, ou simplesmente o medo que eu sentia ao visitá-lo, e entender, conforme fui crescendo, que minhas próprias ações eram muito semelhantes às do meu pai. [Douglas se emociona.] Meu pai estava sobrecarregado e meio que dividido entre o pai dele, que nunca o elogiou, o ignorava. O pai dele era imigrante, não falava inglês, judeu russo, chegou aqui em 1902.

Ele tinha sete filhos. O pai tinha seis irmãs e o avô trabalhava em uma fábrica de trapos. Então ele disse: "Se eu tiver filhos, serei pai". E não é que ele se divorciou da esposa? Ele tem dois filhos. Então, quando fomos visitá-lo, ele tinha boas intenções, mas estava muito sobrecarregado de trabalho — naquela época, eles faziam cinco filmes por ano.

Foi muito intenso. Ele tinha um dinamismo, uma força, uma fúria, e não sabia o que fazer. Queria ser um bom pai, mas também era a geração da surra. Você batia nos seus filhos. Minha mãe tinha uma escova de cabelo.

Havia também a tensão nesse casamento, de uma imigrante judia de primeira geração casando com um WASP  [Sigla em inglês para Branco, Anglo-Saxão e Protestante] de classe alta. Era um choque cultural, não é?

Eram opostos que se atraíam. Minha mãe tinha 16 anos e mentiu sobre a idade para entrar na Academia Americana [de Artes Dramáticas]. Meu pai era judeu asquenazita russo. E minha mãe era protestante, da Igreja Anglicana. O pai dela era procurador-geral das Bermudas e tudo mais. [Aponta para a lareira.] Essa é uma capa da revista Life com a minha mãe. Ela era uma mulher linda. Isso foi quando, depois da academia, meu pai entrou para a Marinha. A capa com a minha mãe saiu e ele disse para um amigo: "Vou me casar com aquela mulher."

E ele fez.

O que foi muito estranho, porque foi exatamente o que eu disse para a Catherine.

Você poderia muito bem ter chamado este livro de "Pais e Filhos". Grande parte dele trata da sua relação com seu pai e também com você e Cameron. Você realmente sente isso nas páginas. Principalmente com a sua própria dor de ser pai.

É difícil. É muito difícil. E eu cometi muitos erros. Discuti com o Shane sobre começar [a história] tão cedo, mas percebi que muito era resultado da combinação [da minha mãe e do meu pai]. Ela era diplomática e gentil e tentava fazer tudo dar certo e ser bom, algo que eu também tendo a ser. E também o meu pai, com aquela intensidade e raiva. Para mim, a mágica aconteceu quando eles se divorciaram, porque me lembro das brigas, dos gritos e dos berros, mas na primeira vez que ele voltou para nos ver naquele apartamento na Rua 85, estávamos tão nervosos, e ele entrou e beijou minha mãe, "Olá, oi".

E eu me lembro de ter desabado em lágrimas porque a tensão era enorme. Tive a sorte de os dois se respeitarem mutuamente e se darem bem. Então, eu os vi não forçando as crianças a tomar partido. E então eles seguiram em frente e meu pai se casou com Anne [Buydens], uma francesa que havia sido assessora de imprensa de um dos filmes dele. E minha mãe se casou com Bill Darrid. E eu tive esses padrastos maravilhosos. Não havia atritos. Tive uma infância maravilhosa de classe média com minha mãe e Bill, e Anne também era adorável. E os quatro gostavam de jantar juntos. Então, havia um fator de conforto ali.

O que era raro para aquela geração, aliás.

Muito raro, até mesmo para esta. Eu meio que prego isso, tipo, "por favor, não arrastem as crianças para essas coisas".

Seu livro retrata a trajetória da geração baby boomer. Quero dizer, vocês conquistaram tanta coisa, e algumas dessas conquistas foram ótimas, mas outras foram bastante egoístas e depravadas.

Tive que ser honesto sobre o abuso de álcool e drogas durante esses anos. Não ajudou ninguém. Mas as décadas de 60, 70 e 80 são um período completamente diferente.

Bem, a Rolling Stone não seria a Rolling Stone sem tudo isso, certo? "Um Estranho no Ninho" e Ken Kesey ou Hunter Thompson, nada disso aconteceria sem as substâncias. Então, você olha para trás e pensa: "Isso fazia parte da cultura e nós estávamos criando a cultura"?

Sim. Mas, para mim, eu cresci na Costa Leste, estudando em escolas particulares aqui em Nova York, só para meninos. Eu fui para Choate, uma escola preparatória muito tradicional. E, olhando para trás, minha primeira grande decisão foi quando decidi ir para a faculdade e percebi que estava numa situação muito difícil. A melhor decisão que tomei na época foi ir para a Universidade da Califórnia em Santa Bárbara, acho que por todos os motivos errados — havia garotas. Foi quando o sistema da UC realmente decolou. Eu fui para lá em 1963 e fui apresentado à cultura hippie. Eu simplesmente achei mágico. Primeiro, não era algo monetário. Todo mundo se baseava em um senso de familiaridade, compartilhamento e generosidade. Era uma vida espiritual, simplesmente adorável e mágica.

Uma das coisas que me impressionou no livro foi, e me perdoem, eu só pensei que o filho do Kirk Douglas seria criado com privilégios, mas na verdade era classe média. Eles não davam muita coisa para ele, e ele acaba vendendo maconha para pagar a faculdade.

É. Toda aquela coisa de "realeza de Hollywood", como se o pai tivesse descido do céu. Ele estava passando por dificuldades. E minha mãe trabalhava em uma novela e em uma peça de teatro. Meu padrasto era ator e produziu algumas peças na Broadway. Era uma cultura teatral e artística. Mas artistas são ótimos companheiros de jantar.

Com certeza.

Eles têm boas histórias. Então, quando eu era criança, adorava passar um tempo com eles e seus amigos. Ou quando eu saía com meu pai e eles davam jantares com Don Rickles, Frank Sinatra, Cary Grant e Tony Curtis. E você via todo mundo com suas inseguranças e fraquezas. Você via aquilo como um trabalho, como algo que eles tinham que fazer. Então, isso me tirou um pouco da imaginação sobre como era o mundo do entretenimento, porque eu via o trabalho duro. Eu me formei em teatro porque precisava escolher uma área de estudo, mas eu não tinha interesse em si. E aí comecei a tentar atuar e eu era muito ruim. Eu tinha um medo terrível do palco. Eu odiava subir no palco.

As drogas te ajudaram a superar isso?

Não. Não sei. Foi doloroso. Não sei. Eu só queria superar isso. Queria lutar para superar meu medo de palco. Eu simplesmente odiava ficar em pé na frente das pessoas. Eu era introvertido, meio tímido quando criança. Guardava tudo para mim. Eu tinha receio do meu pai e do temperamento dele. Meu irmão Joel teve mais dificuldade. O melhor amigo dele era Billy Lancaster, filho de Burt Lancaster. Um dia, eles estavam conversando e Billy disse: "Joel, seu pai quer que você o enfrente. Ele quer que você seja homem, certo?" Então, certa vez, meu pai ficou chateado e partiu para cima dele, e Joel disse: "Isso não está certo, pai." Ele se levantou. Meu pai olhou para ele e o jogou para o outro lado da sala com um tapa. Lembro que ele estava chorando e chamou Billy de volta: "Ele me bateu."

Não parece nada fácil ser filho dele.

Acho que a parte mais difícil de ser da segunda geração [em Hollywood] é que os filhos sabem, ou presumem saber, mais sobre você. Não sabem quem é seu pai, nem muito sobre sua origem, mas, ao descobrirem uma coisa, que você é filho do Kirk Douglas, eles pensam: "OK". Aí fazem um monte de suposições, algumas maldosas e absurdas. Levei um tempo para entender de onde vinham. Meu pai costumava falar sobre isso mais tarde. Ele dizia: "Michael, minha história é a clássica do pobre ao rico. É o grande arco completo". Ele dizia: "Na sua, você não tem a oportunidade de realmente explorar ou compartilhar". É um arco muito mais estreito, mas principalmente com a ideia de que isso é uma enorme vantagem. E é e não é. Lembro que quando comecei a atuar, todo mundo dizia: "Você é igualzinho ao seu pai, incrível". "Olha só, igualzinho ao seu pai".

Antes de todo o seu sucesso, você teve uma série de fracassos. Seus primeiros filmes foram desastres. Cinco seguidos. Você pensou em desistir?

Não. Eu não coloquei as coisas em perspectiva. Eu tinha um filme chamado Hail, Hero!, e a estreia foi no Radio City Music Hall, que costuma ter o show das Rockettes. Liguei para um amigo que mora em Nova York e ele viu o filme, e eu disse: "O que você achou?" Houve uma longa pausa. Ele disse: "Michael, o que posso dizer? Havia mais gente no palco do que no teatro."

Eu estava feliz por ter trabalho, mas aí vieram cinco fracassos seguidos. Eu estava fazendo peças off-Broadway. De repente, entrei na televisão. Interpretei um assaltante de banco em The FBI (1965-1974). Lembro-me de uma cena dentro do banco, eles estavam me segurando, o carro parando na entrada, e eu entrei gritando: "É um assalto!". Todo mundo, todos os atores, pareciam apavorados. Eu estava me sentindo ótimo. Mas o diretor chegou e disse: "Vamos refazer a cena". Eu disse: "Ficou bom, né?". Eles disseram: "Sim, mas olha o seu zíper". Meu zíper estava escancarado porque eu tinha feito xixi antes da cena e estava nervoso. Todo mundo que estava me encarando não sabia se eu era um tarado ou um assaltante de banco.

Você conseguiu capturar o espírito da época diversas vezes: "A Síndrome da China" , "Um Estranho no Ninho", "Atração Fatal", "Instinto Selvagem". Isso não acontece com muita gente. Você acha que tinha um instinto para isso ou foi apenas sorte, ou ambos?

A grande sorte no início da minha carreira foi que, nos meus dois últimos verões na Universidade da Califórnia em Santa Bárbara, e no primeiro verão depois disso, trabalhei em um lugar chamado Teatro Memorial Eugene O'Neill em Waterford, Connecticut. E eles estavam realizando uma conferência nacional de dramaturgos lá. E era uma lista de grandes escritores. Quero dizer, John Guare, Israel Horovitz, Lanford Wilson. E então você fica lá sentado, ouvindo essas conversas sobre propósito, motivação e mudança de estrutura. Então eu aprendi muito mais sobre estrutura do que jamais imaginei. Percebi desde cedo o quão importante isso era. E, além disso, sou viciado em notícias. Sempre fui politicamente engajado. Mas, dito isso, achei "A Síndrome da China" um ótimo filme de terror. Eu só pensei: "Meu Deus, uma usina nuclear é o monstro."

Tivemos um momento incrível quando o acidente de Three Mile Island aconteceu 12 dias depois da estreia do filme, e foi como uma epifania. Não sou religioso, mas foi como se eu tivesse encontrado a religião. Pensei: "Deus está me dizendo que é isso". E desde o início dos anos 70, tenho me dedicado ativamente à eliminação das armas nucleares.

A frase de Gordon Gekko em Wall Street: "A ganância é boa." Acho que muita gente não captou a mensagem do filme.

Provavelmente, de todos os meus filmes, esse é o que mais atrai pessoas de Wall Street para falar comigo. "Você é o cara, você é o motivo de eu ter entrado em Wall Street." Eu respondo: "Gente, eu era o vilão naquele filme." "Não, não, não, não, não. Você não era."

Você acha que, se você e Oliver Stone pudessem voltar atrás, reescreveriam o roteiro para que Gekko sofresse mais?

Não. Bem, quer dizer, ele é o diabo. Não acho que teríamos conseguido torná-lo mais detestável. O diabo é sedutor. O mal não é tão maligno a ponto de você conseguir afastá-lo. O mal é sedutor. O mal se insinua em você.

E você até se inspirou um pouco no Trump, não é? Quer dizer, o Gekko é meio que aquele ambicioso dos bairros periféricos, de certa forma.

Sim, mas não exatamente. [Trump] teve uma pequena participação na sequência, "O Dinheiro Nunca Dorme" . Não usamos a cena, mas ele estava interpretando a si mesmo em uma cena de barbearia. Eu nunca imaginei que ele faria isso. Eu o conheci. Joguei golfe com ele. Ele esteve na minha festa de aniversário anos atrás e tinha um ótimo senso de humor autodepreciativo. Ele discursava, mas tinha a capacidade de rir de si mesmo. Mas eu nunca imaginei esse lado dele. Acho que ele foi muito ajudado pela Heritage Foundation e pelo Projeto 2025.

A outra parte da história da América de hoje é um pouco sobre outro personagem que você interpretou, William Foster, em Um Dia de Fúria. Foster, um empreiteiro da indústria de defesa que acabou de perder o emprego, se revolta com os fardos da vida cotidiana nos Estados Unidos e acha que o mundo está conspirando contra certas pessoas. Acho que esse cara antecipa o eleitor raivoso de Trump. Principalmente quando ele tem aquele momento de epifania e diz: "O quê? Eu sou o vilão?". É. Claro. Bem, isso foi no pós-Guerra do Vietnã, e as pessoas se esquecem de que o sul da Califórnia, além dos estúdios, é realmente o centro do complexo militar-industrial do nosso país. E aqui está um patriota de carteirinha, que trabalhou duro pelo seu país fabricando essas armas. E aí eles tiveram tanto sucesso que ele foi demitido e teve uma espécie de colapso. "Como posso ser... Por que fui demitido? Quer dizer, eu fiz tudo o que deveria ter feito." Eu gosto muito desse filme também.

Você acha, no entanto, que isso imita parte da raiva que existe hoje em dia, ou pelo menos a reflete?

Ah, sim. Tem mais a ver com como um cara pode ser convertido em um apoiador do MAGA. Essa raiva de "é injusto". "Outras pessoas que não são brancas estão roubando meu emprego."

O que seu filho Cameron achou deste livro de memórias? Imagino que ele já tenha lido.

Ele não leu. Não. Ainda estou esperando. Catherine recebeu o livro há alguns dias. Tenho certeza de que é difícil para ele, mas Cameron escreveu um livro sobre toda a sua vida, o que foi muito difícil. Olha, o vício em drogas é um pesadelo e a gente se compadece. Eu me compadeci muito do meu filho, mas isso também afeta muitas pessoas ao redor [do viciado]. Eu estava apenas compartilhando a gravidade da situação e os anos de dor e exaustão que isso causou a mim e à minha esposa na época, Diandra. Sim, você ama seu filho, mas chega um ponto em que você fica com raiva. Eu perdi um irmão, Eric, por overdose, e eu costumava ver o sofrimento que meu pai passava. [Se emociona novamente.]

Lembro-me do meu pai indo a reuniões de grupo aos 82, 83 anos, onde lhe diziam todas as coisas erradas que você fez como pai 60 anos atrás. E eu me lembro de assistir a isso e dizer: "Desculpe, não vou seguir esse caminho. Sei que cometi alguns erros. Não vou assumir toda a culpa." É difícil para as pessoas entenderem.

Eu aguentei isso por 30 anos com [Cameron]. Trinta anos, ligações no meio da noite e tudo mais. É normal você estar com raiva. Você ainda pode amar seu filho. Ele é seu sangue. Nós somos muito próximos. Eu o amo muito. Ele me deu dois netinhos lindos e está bem. Ele mora na Costa Oeste.

O que você acha que ele vai achar do livro?

Bem, veja, quero dizer, para todos eles — todos os três [meus filhos] são atores. Cameron é ator, Dylan e Carys. Todos eles são. E eu sei o quão difícil foi para mim no começo, ter o sucesso que meu pai teve. Então agora eles têm duas gerações olhando para eles. Então acho que ele vai se orgulhar de mim. Quer dizer, ele sabe muito do meu mau comportamento naquela época. Mas eu sinto muito por eles.

Fiquei surpreso ao saber que você tinha tanta mágoa em relação à atuação. Você tinha algo a provar.

Ah, sem dúvida. Eu guardava ressentimento de muita gente que me desprezou no início. Isso foi um dos motivos. Mas também estava irritado com a separação entre televisão e cinema. Quando eu estava fazendo a série de televisão The Streets of San Francisco (1972-1977) com vários diretores de cinema renomados e tal, eles te tratavam muito mal. Eles realmente não tinham muita atenção para você. Sempre senti isso.

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Isso me lembra uma ótima frase do livro. Brian De Palma tentou fazer com que você fosse demitido de Atração Fatal, antes de ser afastado do projeto. Uma década depois, ele se desculpa com você e você responde: "Isso não significa nada. Zero."

É. É. Tenho que admitir que a raiva às vezes é uma boa falsa sensação de energia que te mantém em movimento. Tenho a sorte de ter tantas pessoas de quem gosto e com quem tenho amizade próxima, mas tenho uma pequena lista de pessoas que me vêm à mente com carinho. Alguns dos meus primeiros filmes foram uma sorte, porque outras pessoas recusaram os papéis. E, finalmente, para mim, foi o ano de Atração Fatal e Wall Street, com os dois filmes sendo lançados com três meses de diferença.

As cenas de Atração Fatal me chamaram muito a atenção. O estúdio quer refilmar o final e você está tentando convencer a Glenn Close, mas ela está relutante.

Com certeza.

E você diz: "Amor, eu sou uma prostituta". Eu simplesmente caí na gargalhada, mas ela não estava rindo.

Não, ela não estava. Mas acho que o que eu queria dizer com isso era que eu fui ver a versão editada do filme, e era foda pra caralho. Era ótimo, exceto pelo final, que não funcionou. A personagem dela cometendo suicídio, não funcionou. É disso que eu estava falando, sobre o que aprendi anos atrás no Teatro O'Neill. Foi um momento lindo para a personagem dela. Eu disse: "Mas Glenn, você estava tão bem nesse filme. O público quer que alguém te mate. É frustrante para você tirar a sua vida deles. Sua personagem vence. O público não fica feliz."

"Então, como estamos servindo ao nosso público?"

A quem você está servindo, ao artista ou ao público? Então eu disse: "Ei, eu quero fazer o filme mais bem-sucedido possível. Eu sou uma prostituta." Quer dizer, todos nós somos prostitutas. Eu disse: "Funciona para o seu personagem. Não funciona para o filme. O que é mais importante?"

Mas você deve ter discutido sobre arte e comércio durante toda a sua carreira.

Sim. Bem, principalmente porque meus filmes não são inerentemente comerciais. Estou tentando criar histórias que agradem a todos. Quer dizer, eu me sinto meio culpado em relação aos filmes. Eles são caros, cara. São caros mesmo. E por apenas duas horas de entretenimento, bem, tudo bem. Sim, isso é bom. Mas eu gosto de dar um pouco de reflexão. Adoro quando você sai do cinema um pouco impactado pelo filme, melhor ainda. Ele realmente afeta sua psique.

Uma das revelações do livro é que você mentiu durante 40 anos sobre ter tido um caso com Kathleen Turner.

Kathleen, sim.

Quer dizer, eu entendo, claro, não ter contado para sua esposa por todos esses anos, mas há alguns anos você disse: "Não, isso nunca aconteceu". Por que agora?

Sempre fomos bons amigos. Quer dizer, nem sempre. Passamos por um processo judicial, mas ela é uma ótima pessoa. Ela é uma pessoa incrível. Ela tinha se casado. Não vimos motivo para o marido dela dizer "ah" ou algo do tipo. Mas quando chegou a hora de escrever o livro, eu sabia que, para torná-lo uma história divertida, precisávamos de algumas surpresas.

Perguntei a ela, e ela disse: "Com certeza, Michael. Sem problemas. Eu te amo." Eu amo a Kathleen. Ela é uma pessoa incrível. E essas são experiências memoráveis pelas quais serei eternamente grato, porque eu realmente não conhecia nenhuma outra atriz que teria aguentado esse tipo de situação — Romancing the Stone foi uma produção muito difícil. Foi o começo do meu desgosto por atuar e pelos filmes que eu produzia e nos quais atuava.

Em "O Presidente Americano" , há um discurso que seu personagem, o presidente Andrew Shepherd, faz e que com certeza as pessoas usam contra você: "Temos problemas sérios e precisamos de pessoas sérias". Acho que isso deveria estar estampado em todos os outdoors da América .

Aaron Sorkin é um escritor genial. Quer dizer, o triste é que esse discurso continua tão atual hoje, 35 anos depois. Parece que não evoluímos.

Você disse que não era religioso, mas a fé desempenha algum papel na sua vida? Seu pai se converteu à religião no final da vida, e você sobreviveu ao câncer e está olhando para o passado com mais tempo do que para o futuro.

Depois do acidente de helicóptero [em 1991] — um aluno piloto de 18 anos morreu e meu pai sobreviveu — ele começou a estudar formalmente o Antigo Testamento com um rabino. Toda semana, ele lia um capítulo do Antigo Testamento, e isso representou um ponto crucial, marcando o início de sua terceira fase da vida. Vovó disse que nos aproximamos cada vez mais porque a carreira não era mais tão importante, certamente para ele. E [ele estava] em parte se redimindo, mas também encontrando um novo propósito na vida. [Os olhos de Douglas se enchem de lágrimas novamente.]

Gosto da tribo. Considero-me judeu porque acredito em muitas coisas. Um ditado em particular, em particular, é uma expressão chamada tikkun olam, que significa tornar o mundo um lugar melhor ou reparar o mundo. Aceito isso com alegria como minha responsabilidade, fazendo isso à minha maneira. Esse é o meu propósito na vida.